Лінія та форма: у Національній академії мистецтв демонструють виставку графіки і скульптури

Синтез двох стихій: графіка та скульптура в єдиному просторі НАМ України. Фото: Тетяна Асадчева
Синтез двох стихій: графіка та скульптура в єдиному просторі НАМ України. Фото: Тетяна Асадчева

Артпроєкт об’єднав кращі твори переможців національних творчих конкурсів 2026 року.

Нещодавно у Великій залі Національної академії мистецтв України відбулося урочисте відкриття виставкового проєкту «Лінія та Форма. Квінтесенція» («ГРАФІКА. СКУЛЬПТУРА»). Подія стала результатом творчої співпраці НАМ України та Національної спілки художників України, зокрема секцій графічного мистецтва та скульптури КОНСХУ.

Пластичні образи, що осмислюють внутрішню стійкість та виклики сьогодення. Фото: Тетяна Асадчева

Експозиція об’єднала кращі твори 33 авторів — лауреатів, відзначених дипломами та преміями за результатами двох знакових мистецьких подій: XIII Всеукраїнської виставки-конкурсу графіки імені Георгія Якутовича та VIII Всеукраїнського культурно-мистецького проєкту «Трієнале скульптури — 2026».

Ганна Ярова з сином-учасником проєкту Аремом Шевченком. Фото: Тетяна Асадчева

Характеризуючи концептуальну глибину проєкту, мистецтвознавиця та членкиня НСХУ Ганна Ярова зазначила:

«Лінія та форма постають універсальними категоріями візуального мислення: лінія окреслює інтелектуальний каркас твору, визначаючи первинний імпульс авторського задуму, тоді як форма втілює його у тривимірному просторі, надаючи художньому образові пластичної виразності, емоційної сили та змістової глибини. У своїй багатовекторності виставковий проєкт переконливо засвідчує життєву силу українського мистецтва, його здатність зберігати тяглість національної традиції, відповідати на виклики часу та водночас відкривати нові горизонти розвитку культури нашої країни».

Ініціатива, квінтесенція відбору та нові номінації

Співкураторка виставки Катерина Корнійчук. Фото: Тетяна Асадчева

Ініціатором проєкту виступила секція графічного мистецтва, голова секції — Микола Кочубей та Голова оргкомітету конкурсу, відома сучасна художниця Катерина Корнійчук, яка розповіла «Вечірньому Києву» про особливості виставки та рішення розширити професійні номінації в конкурсі графічного мистецтва:

«Об’єднаний проєкт „Лінія та Форма. Квінтесенція“ — результат двох потужних мистецьких заходів, які збіглися в часі: конкурсу імені Якутовича та Трієнале скульптури -2026. Керівництво Академії підтримало ініціативу об’єднати їх в одному просторі де представлені не просто роботи конкурсантів, а твори переможців та номінантів, відзначених преміями та дипломами. Тобто відбувся подвійний відбір — спочатку на самих конкурсах, а потім безпосередньо під час побудови експозиції…Обирати кращих завжди складно, тим паче серед творів представлених в різних жанрах та техніках. Щоб полегшити це завдання та сегментувати твори, ми розширили кількість номінацій. Важливо, щоб акварель не конкурувала з офортом, а офорт — з оригінальною графікою чи естампом. „Розведення“ напрямів та технік дозволило об’єктивно оцінити кращих у кожній з номінації».

Поєднання лінії та тривимірного простору

Президент НАМ України Віктор Сидоренко та Катерина Корнійчук. Фото: Тетяна Асадчева

Рішення поєднати графіку та скульптуру на одному майданчику створило унікальний синергетичний ефект.

Президент НАМ України, народний художник України Віктор Сидоренко відзначив гармонію експозиційного рішення:

«Ми підтримали ініціативу, щоб цей проєкт відбувся саме в наших залах. Графіка, яка присвячена пам’яті нашого видатного академіка Георгія Якутовича (на виставці також можна побачити його портрет роботи Андрія Чебикіна), та скульптура чудово взаємодіють. Вони одночасно працюють із простором, доповнюють одна одну та створюють цілісне художнє враження».

Фото: Тетяна Асадчева

Віцепрезидент НАМ України Юрій Вакуленко наголосив на ролі Академії як сучасної інституції:

«Спочатку була ідея зробити суто виставку графіки. Але згодом ми зрозуміли, що проєкт стане значно цікавішим, якщо буде синтетичним — коли лінія графіки природно переходить у форму скульптури. Зараз Академія володіє чудовою виставковою площею, і ми дійсно стали своєрідним суспільним та мистецьким хабом, де виставляються найсильніші митці України».

Традиції Якутовича та мистецький спротив

«Лінія та Форма. Квінтесенція»: зріз сучасного українського візуального мистецтва. Фото: Тетяна Асадчева
Майстерність виконання та розмаїття технік: від офорта й акварелі до естампу. Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева

ХІІІ Всеукраїнська виставка-конкурс імені Георгія Якутовича — головний мистецький захід у галузі графіки в Україні, який із 2000 року проходить раз на два роки. Конкурс названо на честь народного художника України, лауреата Шевченківської премії Георгія Якутовича (1930–2000), чия творчість є еталоном високої професійної майстерності та інтелектуальної глибини.

Багата візуальна мова сучасної української укрїнської скульпури та графіки. Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева

За 26 років існування проєкт довів свою актуальність. Цьогоріч у конкурсі взяли участь 70 художників із Києва, Ужгорода, Херсона, Одеси, Полтави, Вінниці та Рівного, які представили понад 100 робіт. Експозиція знайомить глядачів із різними напрямами — від класичного естампа та книжкової графіки до рисунка й мініграфіки, а центральне місце незмінно посідають твори самого Георгія Якутовича.

Співкуратор виставки, заслужений художник України та учень Георгія Якутовича Миколай Кочубей підкреслив важливість спадкоємності:

«Традиції Якутовича — це перш за все високий професіоналізм. Дуже приємно, що молодь, яка колись починала в цьому конкурсі, сьогодні вже стала середнім та старшим поколінням. Ті заповіти, які передав нам Якутович, втілюються в життя. У нинішніх умовах це наш свідомий мистецький спротив. Рівень Якутовича — це висока планка, до якої ми прагнемо і яку продовжуватимемо тримати».

Поліфонія сучасної скульптури

Пластичні образи, що осмислюють внутрішню стійкість та виклики сьогодення. Фото: Тетяна Асадчева

Скульптурна частина проєкту презентує здобутки VIII Всеукраїнського культурно-мистецького проєкту «Трієнале скульптури — 2026», організованого директором Дирекції виставок НСХУ Ігорем Волощуком. Цей захід раз на три роки збирає найкращі здобутки вітчизняних пластиків і є потужною подією у царині скульптурного мистецтва.

Нинішня Трієнале об’єднала понад 90 скульпторів з усієї країни, представивши репрезентативний зріз української пластики за останні три роки. В єдиному просторі класичні засади співіснують із постмодерністськими експериментами: від фігуративу й монументалізму до абстрактних об’ємно-просторових композицій, деконструктивізму та концептуального мінімалізму.

Побачити артпроєкт можна до 30 серпня. Фото: Тетяна Асадчева

Особливістю проєкту став потужний діалог поколінь. Молодші митці сміливо працюють із нетрадиційними матеріалами, переосмислюючи актуальні події та травми сьогодення, демонструючи досконале володіння бронзовим литвом, мармуром, деревом, шамотом, металом і композитами.

На урочистій церемонії з вітальними промовами також виступили перший віцепрезидент НАМ України Валерій Бітаєв, академіки Андрій Чебикін та Микола Білик, почесний академік Михайло Поживанов, член-кореспондент Ганна Миронова та голова НСХУ Костянтин Чернявський.

Ознайомитися з експозицією «Лінія та Форма. Квінтесенція» у Великій залі Національної академії мистецтв України можна з понеділка по п’ятницю, з 11:00 до 17:00. Експозиція триватиме до 30 серпня 2026 року. Вхід вільний.

До теми: Три обличчя «Зів’ялого листя»: у Києві презентували унікальну виставку до ювілеїв Івана Франка.

Тетяна АСАДЧЕВА, «Вечірній Київ»