Галерея сучасного мистецтва на Пушкінській презентує артпроєкт Hypoglycemia Ростислава Лужецького

Обравши метафору гіпоглікемії художник розкриває проходження людини крізь кризу й сутінки життя.
Центр сучасного мистецтва «Білий світ» презентує персональну виставку «Гіпоглікемія» сучасного українського художника Ростислава Лужецького.
В експозиції представлені твори живопису з елементами асамбляжу та скульптури, об’єднані в єдиний мистецький цикл, створений внаслідок особистого досвіду проживання фізичного стану, що виникає при зниженні рівня глюкози в крові.
Завдяки художньому переосмисленню цей досвід вийшов за межі індивідуального переживання, втілившись у своєрідній рецептурі подолання людиною фізичного або емоційного виснаження, проживання катастрофи, війни, родинної драми.

Переживання людиною критичних станів осмислюються у мистецтві повсякчас. Особистий досвід «кризи» провокує художника віднайти в ньому оновлення й перетворити надмір «зниження» життєвих сил на нову життєдайну енергію.
Осмислений, проговорений, промальований до деталей внутрішній конфлікт між життям і смертю в результаті дає побудувати систему власних опорних точок виживання.
За словами кураторів експозиції з ЦСМ «Білий світ» незавершеність цього циклу наприкінці лютого 2022 року стала символічною і була свідомо залишена автором такою, як є.

«Інтенції художника закладені у три підцикли як у кольоровому й пластичному рішеннях, так і на рівні метафорики, — як три людські переходи», — розповідають експерти.
Перший — «Гарячий» пов’язаний з таємницями людського життя та нерозгаданої вічності, другий — «Холодний» вказує на ейфорійну оману попереднього стану. Третій — «Білий» підцикл стає підсумком тривалих роздумів безсонної ночі…

«Образи Ростислава Лужецького чомусь нагадують мені поетичне кіно Олександра Довженка, що було задушене вже у своїх зародках і яке ще досі пробивається скрізь трагічну, майже сторічну історію, в сучасну українську культуру, до якої належить і сам Ростислав. Це й обумовлює стилістику поетичного абстракціонізму автора. Перед анаграми живопису з їхніми багатосмисловими пластами, які поступово проступають у свідомості й позасвідомості споживача цих образів», — зазначає про творчість митця мистецтвознавець Леонід Плющ.
Наскрізним творчим засобом для робіт Ростислава Лужецького є поєднання пластичних рішень тканини із живописом.



Ця техніка допомагає митцю досягти влучного візуального образу завдяки нестандартним пластичним рішенням. Завдяки пластичності тканини Руслан Лужецький створює цілком окреслені предметні образи.
«Важливим завданням для будь-якого митця, неважливо чи пише він художній твір, книгу чи симфонію пояснити глядачам на доступному та зрозумілому рівні усе, що він прагне донести», — зауважує Ростислав Лужецький.
За словами митця знаковою для його творчості стала постать Григорія Сковороди, унікального не лише філософськими поглядами, але й неймовірною здатністю до комунікації з зовсім різними за віком, освітою та життєвими поглядами людей.

Ростислав Лужецький (нар. 1970 р.) — художник, громадський діяч, один зі співзасновників Видавничого Дому «Комора» (Київ).
Народився у Львові в мистецькій родині, навчався малярства в домашній школі Карла Звіринського. Випускник Львівської Академії мистецтв (1993) та Київського Національного Університету кіно і телебачення (2003).
Працює в галузі станкового живопису та графіки. Митець вважається одним з найяскравіших представників сучасного українського книжкового дизайну, співпрацює з видавництвами України, Румунії, Нідерландів, США. Учасник багатьох виставок, культурних та мистецьких проєктів, форумів та публічних дискусій.
Основні персональні виставки: персональна виставка, «Найдовший рік», живопис (Київ, Національний музей Тараса Шевченка, 2020), «Картографія», живопис — фото (Київ, Дім освіти та культури «Майстер Клас», 2013), «Образ і документ. З мапи художника», живопис-фото (Чернівецький художній музей, 2012). Твори митця знаходяться в приватних збірках та музеях в Україні та за кордоном.
Виставка Ростислава Лужецького «Гіпоглікемія»
Коли: до 4 вересня
Де: вул. Пушкінська, 21а
Розклад роботи галереї: ср-нд — 11:00-19:00; пн-вт — вихідні.
Вхід вільний
Тетяна АСАДЧЕВА, «Вечірній Київ»