Дивовижний світ Флоріана Юр'єва у Києві: музика кольору та експерименти
В столиці завершується виставковий проект «Флоріан Юр'єв. MODUS COLORIS SINTEZ», і ми дуже радимо його відвідати. 89-річний Флоріан Юр'єв — архітектор, художник, теоретик мистецтва, скрипковий майстер, музикант, педагог, книжковий графік та поет. У кожній сфері своєї професійної діяльності він є новатором та винахідником, який випереджає час на багато десятиліть.
В експозиції спробували представити творчість Флоріана Юр'єва в різних аспектах, розкрити феномен автора.
Це архітектурні і скульптурні проекти у вигляді макетів і фотографій. Флоріан Юр’єв — автор кількох знакових проектів: знаменитої неомодерністської «Тарілки» на станції метро «Либідська» (будівля Київського інституту науково-технічної інформації, 1964-1979рр.),наземної станції метро «Хрещатик» і ресторану «Метро» (1958-1963),співавтор (разом із Борисом Довганем), Герба — геральдичного символа міста Києва (1966-1995 рр.). Споруджена за проектом Флоріана Юр’єва «Літаюча тарілка» була відзначена спеціальною премією Держбуду «За новаторство в архітектурі».
В другому залі показують музичні інструменти, зроблені Флоріаном Юр’євим. Він є президентом Всеукраїнської асоціації майстрів-художників смичкових інструментів, один із найкращих сучасних скрипкових майстрів, який значно модифікував смичкові, використавши для створення музичних інструментів не рідкісні породи дерев, а доступну, спеціально оброблену деревину та штучні матеріали. Цікаво, що кожен інструмент має своє ім'я та вирізьблене обличчя.
Живописні експерименти втілилися в нових жанрах — музика кольору, кольоропоезія, портрет-модус. Так, художник намагався перекласти на мову форм і кольорів поезію, написав символічні портрети визначних для історії людства особистостей. Флоріан Юр'єв — автор світоглядної концепції «Екологія духу в гармонії сфер», згідно з якою «природу треба знати, любити і поважати, а духовна основа гармонії сфер — це гармонійний принцип триєдності науки, мистецтва і моралі». Частина виставки присвячена особистій історії художника.
Синтетичність художньої практики — це результат багаторічних досліджень у галузі музики, кольору, фізики, оптики та поезії. Практичні дослідження і теоретичні обґрунтування Юр’єва покладені в основу його книг, свого часу вилучених в автора та заборонених до друку. Лише через багато років побачили світ видання «Музика світла» (1982) та “Колір у мистецтві книги” (1987).
Коли: до 7 квітня, з 10.00 до 18.00
Де: Національний художній музей України, вул. Грушевського, 6
Вартість квитка: 40 грн.
В останній тиждень експозиції ви маєте змогу перегняути документальний фільм "Колір фасаду: синій" (5 квітня о 18.00) та відвідати заключну лекцію Флоріана Юр'єва (6 квітня о 15.00).
Нагадаємо, чудотворна ікона та старовинні хрести: унікальні артефакти показують в столиці