«INDEPENDENT. Незалежні. Більше, ніж скульптура»: в експозиції твори Архипенка та бійця Третьої штурмової Сая.ФОТО, ВІДЕО

Перше, що відчуваєш, коли потрапляєш у простір Art Ukraine Gallery з новою експозицією сучасного українського мистецтва — потік енергії, який передає насичене мистецьке середовище.

Кожна скульптура, картина, несе в собі виплекану думкою і духом ідею, втілену у мармурі, бронзі, написану на полотні.

22 серпня Art Ukraine Gallery відкрила для відвідувачів виставковий проєкт «INDEPENDENT. Незалежні. Більше, ніж скульптура», який об’єднує понад 25 українських митців різних поколінь.

Ця виставка — присвята відновленій Незалежності України, яка дала відчуття свободи і нескінченності.

Роботи всесвітньо відомого Олександра Архипенка, який став відомим у 20-ті роки минулого століття, як живописець, графік, основоположник кубізму в скульптурі, перший українець, що брав участь у Венеційському бієнале — роблять виставку унікальною. Вони окреслюють діапазон часу у століття — його починає Архипенко, а продовжують — молоді українські митці 21 століття.

«До Дня Незалежності ми відкриваємо знаковий проект, це проект — присвята Україні. Країна без культури — це лише територія, а територію дуже легко загарбати. Україна непереможна, адже ми є країною високого мистецького стилю, що є квінтесенцією нашого культурно-цивілізаційного генокоду.

«Незалежні» — це про тих, хто відбувся попри все й продовжує творити історію українського мистецтва в розпал повномасштабного вторгнення. Ми сильні, ми вільні, ми нескорені. Україна була, є і буде!» — розповіла «Вечірньому Києву» засновниця галереї, кураторка виставки Наталія Заболотна.

Вона знайомить відвідувачів з кожною роботою, розкриваючи важливі і цікаві віхи біографії авторів та їх становлення.

Що ж до Архипенка, то отримати для виставки ці роботи було мрією, над втіленням її в життя — в конкретну експозицію довелось чимало попрацювати.

Але, на думку Заболотної — це сталось саме тоді, коли було потрібно — до Дня Незалежності.

«Архипенко у 20 років виїхав з Києва, поїхав до Європи. І відбувся як скульптор, як всесвітньо знаний митець у Штатах. Там залишилася переважна частка його колекції. І, на жаль, в Києві лише одна його робота є в Національному художньому музеї. Є велика надія на наших колекціонерів, які все ж таки повернули в Україну частину спадку Олександра Архіпенка і дають можливість його побачити та відчути», — наголосила Наталія Заболотна.

Представлена в Art Ukraine Gallery приватна колекція робіт Олександра Архипенка стане рідкісною для Києва можливістю зустрітися з творчістю митця світового масштабу.

Сучасні автори постають не буквальними послідовниками Архипенка, а спадкоємцями закладеної ним свободи — права змінювати правила мистецтва.

Однією з кульмінаційних робіт виставки стане «Післяобраз. Відскок» Артема Волокітіна — масштабна живописна інсталяція розміром 500 × 500 см. Монументальна композиція складається із семи фрагментів, які ламають площину та виходять в архітектуру залу.

Волокітін був учасником першої Київської бієнале Арсеналє 2012. Нині мешкає з дружиною, художницею Тетяною Маліновською і п’ятьма дітьми у Німеччині, адже їх квартиру у Харкові знищили російські атаки.

Заболотна розповіла, що велику просторову картину Волокітіна вона привезла з Берліну. Це п’ятиметрове полотно такої футуристичної форми. І його створенню послугували драматичні події в 25-му році, коли вщент було зруйноване житло родини.

Експозиція проєкту виходить за межі традиційного уявлення про пластику. Бронза й камінь вступають у діалог із живописом, графікою, керамікою, дзеркальними поверхнями, артоб’єктами та інсталяціями.

«Чорне молоко» — так назвала колекцію робіт художниця Шибунова. Вона розповіла про те, що втілювала тему «Нігреду». У середньовічній алхімії це стан розпаду, хаосу та знищення старої форми («чорна робота»). Вважалося, що перш ніж отримати щось чисте та нове, початковий матеріял (materia prima) має повністю згнити й розпастися.

«І я вигадала цю серію, почала з нею працювати, коли в нас локдауни були, пам’ятаєте, це 23-й рік. Дуже було темно і були якісь такі думки про переосмислення. І оця алхімічна паралель в мене виникла. А про те, що ми переживаємо зараз оцей стан першої стадії алхімічної Нігреду, розкладання чорного, трансформацію, щоб перейти в стадію золота, в останню стадію. Тобто перевтілитись і вийти на новий рівень розвитку. І така аналогія з нашим, українським шляхом», — пояснила авторка.

Надія Палевич, харківська художниця, яка змінила чимало країн проживання, нині мешкає у Італії і продовжує творити. вона говорить українською і розповідає про дві роботи, які представила на виставці.

Надя Палевич зробила метафоричні дзеркала, оточені начинням з касетних вибухівок, які росіяни направляють на Харків. Те, що вбиває вона перетворила на мистецтво.

«В мене дуже багато робіт на тему віддзеркалення, відображення, я працюю зі світлом. Це — початок дуже великої серії робіт, де я перейшла до інсталяції, світових інсталяцій. Ці металеві флешти — мені надав вій знайомий сапер. Ці флешти вбивають у вибухівці. І коли я побачила, як змінила війна Київ, людей, я захотіла відобразити, як попри небезпеку люди стають більш людяними. Я це помітила одразу, адже 8 років не була в Києві. А ці флешти — з Ізюма на Харківщині, який теж обстрілюють нещадно», — розповіла Надя символічне навантаження своїх робіт.

Art Ukraine Gallery давно співпрацює з Третім армійським корпусом. Саме цього разу тут представлені роботи бійця, який до війни був скульптором і нині виконав роботи для експозиції до Дня Незалежності України.

Володимира Сай — дуже скромний, зосереджений і розповідає про спеціальності, які він відобразив у образах військових, зроблених з металу. Багатьом ці «солдатики» нагадають конструктори, які були популярними в дитинстві.

«У кожної скульптури є своя роль. Тут є кулеметник, дронщик, боєць, який кидає гранату, є й стрілок і ще багато інших сюжетів тут в мене представлені.
Тобто це, так би мовити, професії, які зустрічаються в піхоті серед штурмовиків.

Я думаю, що це достойне зображення, бо ці люди зараз нас захищають. Це найсміливіші люди, тобто я повинен був щось про це сказати, ну, відреагувати. Я зробив їх за пів року у 2026-ому», — поділився з «Вечірнім Києвом» Володимир Сай.

Експозиція проєкту «INDEPENDENT. Незалежні. Більше, ніж скульптура» виходить за межі традиційного уявлення про пластику. Бронза й камінь вступають у діалог із живописом, графікою, керамікою, дзеркальними поверхнями, артоб’єктами та інсталяціями.

Це інша парадигма сприйняття мистецтва, у якій живопис полишає площину, скульптура — п’єдестал, а простір, світло й порожнеча стають повноцінними матеріалами твору.

Проєкт говорить про незалежність як про право автора самостійно визначати власну художню мову. Вразливість тут не є слабкістю: відкрита, фрагментована або оголена до каркаса форма перетворюється на живий архів досвіду та інструмент спротиву.

Ще одним особливим лотом стане картина «Ukrainian Breakthroughs» американського митця Стівена В. Бенкса — доктора філософії та почесного професора біологічних наук із Луїзіани.

Автор передав роботу для збору коштів на підтримку поранених українських дітей. Її смисловим продовженням є написаний митцем вірш «Deep Russian Shame» — пряме засудження російської агресії, руйнування українських міст і глобальних наслідків війни.

«INDEPENDENT. Більше ніж скульптура», дає можливість відчути красу й велич історичного Києва крізь призму панорамних видів на Дніпро, Печерські кручі та сакральні памʼятки — Києво-Печерську Лавру й церкву Спаса на Берестові, відчути тяглість століть і культурний код України.

До слова, у День Державного прапора у галереї презентував першу книжку ветеран Третього армійського корпусу Руслан Книш «Племяш».

Виставка триватиме з 22 серпня до 4 жовтня 2026 року.

Art Ukraine Gallery
Київ, Дніпровський узвіз, 1
Щодня з 09:00 до 21:00.

Читайте також:

• «Фантастична виставка „Волію миру“ із символами української ідентичності: нова експозиція у Art Ukraine Gallery. ФОТОРЕПОРТАЖ».

Ольга СКОТНІКОВА, Олексій САМСОНОВ, «Вечірній Київ»