Столична філармонія відкриває сезон: концерти серпня

8 серпня розпочинається 163-й концертний сезон — із масштабної програми за участю Академічного симфонічного оркестру Національної філармонії України, диригента Теодора Кухара та піаністки Фані Лінь.

Упродовж місяця на слухачів чекають яскраві симфонічні й камерні концерти, оперні проєкти, органні вечори, музика бароко, романтизму й сучасності, а також зустрічі з українськими та закордонними виконавцями.

КОЛОННА ЗАЛА: органна музика, подорож до Версалю та рок-класика

8 серпня Відкриття 163-го концертного сезону

У святковій програмі зустрінуться дві яскраві музичні стихії ХХ століття — український симфонізм Бориса Лятошинського та неповторний світ Джорджа Ґершвіна. За диригентським пультом — Теодор Кухар. Солісткою вечора виступить тайванська піаністка Фаня Лінь, відома тонким відчуттям стилю, віртуозністю та глибиною музичних інтерпретацій.

У першому відділі звучатиме один із найтрагічніших і найглибших творів українського симфонізму — Симфонія № 4 Бориса Лятошинського. Три частини, що звучать без перерви, утворюють цілісну драматичну лінію — від суворого й напруженого початку через похмурий ліризм до потужної кульмінації.

У другій частині концерту пануватиме Джордж Ґершвін. Прозвучать його «Кубинська увертюра», Концерт для фортепіано з оркестром, де Фаня Лінь продемонструє і джазову імпровізаційність, і симфонічну міць, а кульмінацією стане грандіозна симфонічна картина «Поргі та Бесс» в аранжуванні Роберта Рассела Беннетта.

9 серпня CREONTE XVIII/XXI: Доля, вибір чи вибір долі?

Open Opera Ukraine представляє концертне виконання опери «Креонт» Дмитра Бортнянського за участі капели Лятошинського під орудою австрійського диригента Йорґа Цвікера. Написана у 1776 році на італійське лібрето, опера «Креонт» є однією з найраніших сценічних робіт Дмитра Бортнянського та яскравим зразком жанру opera seria.

Віднайдена після тривалого забуття партитура відкриває новий погляд на постать композитора та його внесок у європейську музичну спадщину. У концерті беруть участь Liatoshynskyi Capella: Orchestra and Choir («Національний будинок музики») та провідні українські солісти.

14 серпня Вечір рапсодій

Відкриття 108-го концертного сезону Національного заслуженого академічного симфонічного оркестру України. Програму вечора об’єднує жанр рапсодії, в якому народні мелодії, танцювальний запал та яскрава оркестрова палітра зливаються в єдине ціле. Саме тому поруч звучатимуть твори, народжені під впливом різних культур.

Концерт відкриє «Іспанська рапсодія» Моріса Равеля — один із найвишуканіших зразків оркестрового мистецтва ХХ століття, сповнений південного колориту, ритмічної свободи та витонченої гри тембрів. В Рапсодії для кларнета з оркестром Клода Дебюссі пануватимуть світ тонких настроїв, а в Румунській рапсодії № 1 Джордже Енеску народні мелодії перетворюються на стрімкий вихор танцювальної енергії.

Українську музику представлять два твори, натхненні карпатським фольклором: «Карпатська рапсодія» Мирослава Скорика для скрипки з оркестром та «Українська карпатська рапсодія № 1» Левка Колодуба.

16 серпня Органне бароко Англії та Німеччини

Подорож світом європейської органної музики доби бароко, від німецької півночі до Англії. Солісти Національного будинку музики Ганна Бубнова та Максим Сидоренко вибудовують свої відділи як два різні погляди на епоху: перший тяжіє до німецької традиції, другий розкриває англійську школу й переходи між нею та континентом.

19 серпня Серпневий ранок

Зустріч із володаркою рідкісного сопрано спінто, співачкою Ольгою Барбен (Швейцарія), чий голос, артистизм і висока виконавська культура здобули визнання на провідних сценах Європи. Разом із піаністками Анною Поліщук та Тетяною Гуцул вона представить програму, що об’єднує найкращі сторінки оперної та вокальної класики: перлини барокової музики Генделя, Вівальді та Перселла, витончену духовну лірику Моцарта і знамениті оперні сцени епохи романтизму.

20 серпня В гостях у рок-зірок

Національний академічний духовий оркестр України цього разу зіграє перевірену рок-класику: Queen, Beatles, Bon Jovi, Led Zeppelin, Deep Purple.

21 серпня Король танцює

Національний ансамбль солістів «Київська камерата» та Liatoshynskyi Capella: Choir запрошують на концерт-мандрівку до Версаля доби Короля-Сонця — часу величних свят, вишуканих танців і театральних видовищ, коли музика була невід’ємною частиною придворного життя, а французьке бароко переживало пік розквіту.

В основі програми — твори Жана-Батіста Люллі, придворного композитора Людовика XIV, чия творчість сформувала музичний образ Франції XVII століття. «Листи/щоденник із Версаля» — літературні вставки між музичними номерами — допоможуть слухачам відчути дух епохи, побачити придворне життя очима сучасників і ще глибше зануритися у світ життя доби Короля-Сонця. Програму презентуватиме австрійський диригент Йорг Цвікер, тонкий знавець європейської барокової музичної культури.

27 серпня Серпнева фантазія

Відкриє програму відома Фантазія фа-мінор Франца Шуберта в аранжуванні В’ячеслава Самофалова для струнного оркестру та фортепіано — твір про мінливість внутрішніх станів, від емоційної вразливості до тривожної боротьби. Далі прозвучить натхненна прадавніми звичаями Сюїта «Купальська» самого Самофалова.

Серенада для струнного оркестру Едварда Елгара — ще один зразок витонченої лірики й бездоганної композиторської майстерності. Кульмінацією вечора стане Сюїта «Любовне божевілля» Юрія Шевченка для скрипки та камерного оркестру, а завершать його «Коло» Євгена Петриченка.

Виконуватиме цю віртуозну програму Київський камерний оркестр під орудою диригента Ділявера Османа. Партію скрипки виконає Владислав Нікулін, а за фортепіано — Максим Шадько.

29 серпня Берг & Моцарт

У першому відділі прозвучить один із найвизначніших камерних творів ХХ століття — «Лірична сюїта» Альбана Берґа. Протягом десятиліть її вважали насамперед блискучим зразком музичного експресіонізму. Лише через десятиліття після смерті автора, коли було знайдено його особистий примірник партитури, музикознавці розшифрували приховану програму опусу: за музичними символами, цитатами з вагнерівського «Трістана та Ізольди» та числовими кодами постала історія таємного кохання Берґа до Ганни Фукс-Робеттін. Назви частин — Amoroso, Appassionato, Estatico, Delirando — перетворюють сюїту на справжню психологічну драму, розказану мовою музики.

У другому відділі прозвучить Дивертисмент № 17 Вольфганґа Амадея Моцарта — одна з його найамбітніших композицій, яка поєднує симфонічний розмах із камерною прозорістю. Обидва твори єднає майстерність роботи зі струнним звучанням і здатність говорити про найтонші людські переживання мовою музики.

30 серпня Концерти для органа з оркестром

Цей вечір — про діалог органа й оркестру, два концерти, написані спеціально для такого поєднання, обрамлені струнною симфонією Мендельсона.

Відкриває програму Концерт для органа з оркестром ля мінор Марко Енріко Боссі — одного з ключових італійських органістів межі XIX–XX століть, що багато зробив для повернення органа на концертну сцену. Завершує вечір Концерт Ганса-Андре Штамма, сучасного німецького органіста й композитора. Між ними прозвучить Десята симфонія для струнних сі мінор Мендельсона, написана композитором у 15 років.

Окрема деталь цього концерту схована в самій механіці виконання. Орган у залі розташований так, що органістка сидить спиною до оркестру й диригента — і бачить їх лише у дзеркалі перед собою. Увесь ансамбль між Іриною Харечко та Антонієм Кедровським вибудовується через це відображення. У концерті для органа з оркестром, де потрібна точна узгодженість, це дзеркало стає невидимим, але вирішальним учасником вечора.

МУЗИЧНИЙ САЛОН: від фантазій до рапсодій

13 серпня Концерт для кларнета та арфи

Поєднання кларнета й арфи — один із найпоетичніших дуетів камерної музики. Відкриють програму «Шість американських ескізів» Скайли Канґи — цикл мініатюр-настроїв, у якому кожна частина малює окремий образ: самотність мандрівника, дзюрчання води, тишу ночі чи безтурботність сільського ярмарку. Класичну строгість і витончену галантність втілює Соната № 7 Жана-Ксавʼє Лефевра.

Продовжить концерт Сюїта «The Victorian Kitchen Garden» Пола Ріда, написана спеціально для однойменного британського серіалу BBC про про відновлення та догляд за традиційним вікторіанським садом. І на завершення вечора — сольне звучання арфи: медитативна пʼєса «Clear Sky» Кетрін Фінч і віртуозний Вальс Олівʼє Дюрана. Виконають програму Павло Бойко (кларнет) та Вероніка Лемішенко (арфа).

15 серпня Фантазії літа

Фортепіанний вечір «Фантазії літа» у виконанні піаністки Інеси Порошиної представить калейдоскоп літніх настроїв і образів. Тендітні мініатюри Едварда Мак-Доуела — «Освідчення в коханні», «Колібрі», «Літня пісня», «Хоровод ельфів» та інші — переносять у світ ніжних почуттів і безтурботної радості, тоді як «Гуцульська сюїта» Олександра Нєкрасова додає програмі карпатського колориту.

Фантазії Йоганна Себастьяна Баха, Вольфганга Амадея Моцарта і Ґеорґа Філіпа Телемана стають своєрідним діалогом крізь епохи — строгість і глибина бароко й класицизму, огорнені імпровізаційною свободою жанру фантазії, балансують між розумом і почуттям.

Кульмінацією вечора стануть романтична сповідь шопеніської «Фантазії-експромту», щемка ностальгія романсу «Квіти останні» Федора Надененка в обробці Миколи Сильванського — і, нарешті, равелівська «Гра води».

16 серпня Бетховен. Брамс. Мійо

У програмі, які виконають Тетяна Хоменко (скрипка), Павло Бойко (кларнет) і Денис Кашуба (фортепіано) поєдналися німецька споглядальність і ексцентричний паризький модернізм. Три шедеври камерної музики розкриють усе багатство звучання скрипки, кларнета та фортепіано.

Розпочне концерт Соната № 5 для скрипки та фортепіано Людвіґа ван Бетховена, більш відома як «Весняна» — твір, сповнений світлої, майже пасторальної легкості. Далі прозвучить Соната № 1 для кларнета та фортепіано Йоганнеса Брамса — один з останніх його камерних творів, натхненний віртуозною грою кларнетиста Ріхарда Мюльфельда. Завершить концерт Сюїта для скрипки, кларнета та фортепіано Даріуса Мійо — твір зовсім іншого духу: легкий, іскристий, пройнятий паризьким шармом і танцювальною енергією.

27 серпня Тембральна мозаїка

Ансамбль «Рідні» за участі зіркових музикантів підготував концерт, в основі якого музична спадщина Буковини й Карпат — регіону, де століттями співіснували й взаємно збагачувалися українська та румунська традиції.

Автор проєкту Ігор Ровенко виступає не просто як цимбаліст-віртуоз та головний аранжувальник, а як архітектор звуку: він збирає унікальний малюнок із десяти самобутніх мелодій. Кожен із цих творів у програмі займає своє неповторне місце, а центрі якого — «Ми Є!» Юрія Шевченка (парафраз на тему Михайла Вербицького).

29 серпня Рапсодії

Жанр рапсодії — вільний, імпровізаційний, позбавлений жорсткої форми — став своєрідним віддзеркаленням національного духу для композиторів різних культур і епох. У цьому концерті піаністка Лариса Деордієва розкриє, як одна й та сама ідея музичної розповіді втілюється по-різному: від німецької стриманої патетики до угорської й української фольклорної стихії і запальної енергії американського джазу.

Дві рапсодії Йоганнеса Брамса постають як глибокі особисті сповіді, рапсодія № 2 «Думка-Шумка» Миколи Лисенка занурює в стихію українського мелосу, угорські рапсодії Ференца Ліста — це віртуозне втілення національного колориту, а «Рапсодія в стилі блюз» Джорджа Ґершвіна — сміливий синтез академічної традиції та джазової імпровізаційності.

МУЗИЧНЕ ФОЄ: пошуки, особливий схід та саундтреки

11 серпня Олександр Чорний. SOLO 01

Піаніст Олександр Чорний презентує свій перший реліз «Соло 01» із класичними творами ХХ століття і музикою сучасних композиторів для фортепіано.
Програма охоплює майже століття музичних пошуків – від українського музичного модернізму до сучасних експериментів.

Перші два цикли: «Відображення» Бориса Лятошинського (1925) і «12 нотаток» П’єра Булєза – це своєрідні лабораторії ідей ще молодих композиторів. Цикл Лятошинського є однією з перших спроб українського композитора заговорити мовою європейського модернізму, поєднуючи національну традицію з новою гармонічною мовою, а цикл Булєза представляє витоки серіалізму, з пошуків якого згодом сформувалася повоєнна авангардна школа.

«Токата» Франческо Філідеї демонструє, як інструментальний театр і робота з тембром переосмислюють саму природу фортепіанного звучання наприкінці ХХ століття. Завершує концерт цикл «7 п’єс для фортепіано» Святослава Луньова, що підтверджує тяглість української композиторської традиції впродовж століття.

15 серпня Екскурсія-концерт Філармонія Inside

Унікальна екскурсія Національною філармонією України — справжньою архітектурною і культурною перлиною, щ обула зведенена у 1882 році.

Учасники дізнаються про історію будівлі, що була свідком доленосних подій, приймала славетних музикантів, зокрема, саме тут у 1916-му вперше прозвучав легендарний «Щедрик» Леонтовича, що підкорив світ. Під час екскурсії побувають на мініконцерті та почують звучання музичних інструментів, зокрема концертного органу.

Екскурсію проводить музикознавиця Світлана Корецька, у мініконцерті беруть участь Сергій Бортник (тенор), Тетяня Хоменко (скрипка), Тетяна Жук-Сєдова (орган, спінет), Анна Поліщук (фортепіано). Режисер — Володимир Голосняк.

18 серпня На орнаменті сходу

Основу програми складають сефардські народні пісні, які єврейські родини, вигнані з Іспанії у ХV столітті, пронесли крізь Балкани й Туреччину, зберігаючи іспанську мелодику, оздоблену східними інтонаціями. Також прозвучать кримськотатарські, турецькі та грецькі мелодії. А авторські пісні на вірші Бориса Захарова і музику Марини Захарової, у співавторстві з ізраїльським композитором Дімою Ґореліком — особисте висловлювання про Схід, близький та водночас уявний.

Виступає Марина Захарова (вокал) у супроводі камерного ансамблю у складі Євгена Седька (гітара, мандоліна), Галини Остапенко (мандоліна, мандола), Ганни Лещенко (октавна мандоліна, бузукі) та Олександра Томчука (ударні).

28 серпня Саундрек

У програмі — твори композиторів, чиї імена стали синонімом кіномузики цілої епохи: Ганс Ціммер, Джон Вільямс, Енніо Морріконе, Людовіко Ейнауді, Ян Тірсен, Макс Ріхтер та ін.

Виконує камерний інструментальний ансамбль: Тетяна Хоменко (скрипка), Євген Гореславський (флюгельгорн, труба), Тетяна Жук-Сєдова (фортепіано), Олесь Судомир (ударні). Концерт веде Світлана Корецька.

Читайте також:

• Від Баха до сучасних українських класиків: що готує Національний будинок музики у новому сезоні. Шанувальників чекають яскраві концерти на кількох знакових локаціях Києва — від Андріївської церкви та Будинку митрополита до Будинку вчених і філармонії.

Марія КАТАЄВА, «Вечірній Київ»