У ритмі трьох світів: столична галерея демонструє самобутній проєкт В’ячеслава Брейша

Виставка «Ритм трьох світів» презентує нові роботи В’ячеслава Брейша.Фото: Vakulenko Art Consulting
Виставка «Ритм трьох світів» презентує нові роботи В’ячеслава Брейша.Фото: Vakulenko Art Consulting

Експозиція занурює глядача у діалог трьох реальностей, де мистецтво стає мостом між особистим досвідом, історичною пам’яттю та сучасними пошуками.

У київському артпросторі «Vakulenko Art Consulting» триває виставка «Ритм трьох світів», де представлені твори одного з найвиразніших українських майстрів романтичного фігуративного постмодернізму В’ячеслава Брейша.

У своєму новому проєкті митець об’єднав три ключові теми своєї творчості — джаз, козацьку Україну та Японію. Ці різні культурні світи поєднані авторською манерою митця в єдину історію про енергію, культуру та внутрішній ритм.

Джазова серія митця передає імпровізацію та музичний рух у візуальних образах. Фото: Тетяна Асадчева

«Ми давно прагнули показати роботи В’ячеслава Брейша саме так — у цілісній експозиції, де три його ключові теми збираються в одну історію. Джаз, козацька Україна та Японія — різні світи, але в його виконанні вони звучать напрочуд гармонійно, утворюючи єдиний ритм мистецтва», — зазначають куратори експозиції.

В’ячеслав Брейш розповідає, що його творчий метод ґрунтується на поєднанні різних технік, як відомих, так і власних, відкритих у процесі роботи, адже свобода пошуку забезпечує розвиток мистецтва. Для нього важливо, щоб картини залишали емоційний слід, бо кожне полотно поєднує висловлене й невимовне, а персонажі живі й здатні змінюватися. Він любить працювати серіями, вважаючи, що окрема картина — це речення, кілька робіт — абзац, а вся серія — повість.

Полотна відображають енергію музики через динаміку форм і композицій. Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева

У джазових полотнах відчувається імпровізація та музичний рух, подовжені тіла й плавні вигини створюють відчуття звучання навіть у тиші; козацькі образи втілюють силу й характер, наповнені напругою та ритмом, що тримає увагу глядача; японська серія передає ритуальну стриманість, точність і внутрішню тишу, втілену у лініях та композиції. Ці різні культурні світи поєднані авторською манерою митця в єдину історію про енергію, культуру та внутрішній ритм.

Експозиція створює особливий простір для діалогу культур, де музична імпровізація джазу перегукується з героїчними сюжетами козацької України та медитативною гармонією Японії. У цьому поєднанні відчувається прагнення митця до універсальної мови мистецтва, яка здатна об’єднувати різні традиції й емоційні стани. Глядач занурюється у світ, де ритм стає спільним знаменником для різних культурних кодів.

Художник показує, як музичний ритм може стати основою живописного сюжету. Фото: Тетяна Асадчева

Картини Брейша не лише демонструють майстерність у володінні формою та кольором, а й відкривають простір для внутрішнього переживання. Вони спонукають до роздумів про те, як мистецтво може бути мостом між минулим і сучасністю, між національним і універсальним. Кожна серія робіт стає окремою історією, але водночас утворює єдину симфонію образів.

Особливу увагу привертає здатність художника працювати з ритмом як із головним композиційним принципом. У джазових полотнах він проявляється через рух і пластичність, у козацьких — через силу й напруження, у японських — через стриманість і точність. Саме ритм стає тією невидимою ниткою, що поєднує різні світи в єдине художнє ціле.

Окрасою артпроєкту є серія «Набат», що є однією з найсильніших художніх реакцій В’ячеслава Брейша на історичні події сучасної України.

Виставка триває до 18 січня 2026 року. Фото: Тетяна Асадчева
Фото: Тетяна Асадчева

У цій серії художник працює з образом козака, який б’є у тулумбас, перетворюючи звук на візуальний символ. Це не просто рух чи поза — це метафора напруги, що проходить крізь тіло й простір, пробуджуючи пам’ять і закликаючи до дії. Задній план у кожній картині стає ключем до розуміння: він змінюється, відкриваючи нові сенси, від глибинної історії зі скіфськими ідолами до сучасних постатей, застиглих у мовчанні.

«Набат» — це серія про ритм часу, про удар, який не стихає й сьогодні. Він резонує у культурному й емоційному вимірі, нагадуючи, що перемога починається з усвідомлення власної сили та тяглості традиції.

«Виставка „Ритм трьох світів“ у Vakulenko Art Consulting — це не лише презентація нових робіт, а й можливість побачити, як мистецтво В’ячеслава Брейша формує власну філософію гармонії. Вона запрошує глядача до співпереживання, до відкриття нових сенсів і до усвідомлення того, що культура завжди живе у взаємодії та пошуку спільного ритму», — підсумували свою розповідь у галереї.

Виставка «Ритм трьох світів» В’ячеслава Брейша

Коли: до 18 січня, 11:00 — 19:00 (понеділок і вівторок — вихідні);

Де: вул. Костьольна, 8;

Вхід вільний

До теми: «ОБРАЗКИ»: у Національному музеї Тараса Шевченка діє виставка студентів-бойчукістів.

Тетяна АСАДЧЕВА, «Вечірній Київ»