Kyiv Baroque Fest-2025: на міжнародному фестивалі у столиці представлять різноманіття ранньої музики
За 12 днів відбудеться 42 події: лекції, концерти, майстер-класи та бесіди.
З 10 по 21 листопада 2025 року пройде Друга едиція Kyiv Baroque Fest-2025 — міжнародного фестивалю, який щороку відкриває нові грані ранньої музики. Подія об’єднає зіркових українських та європейських виконавців, дослідників, студентів та меломанів навколо спільного простору барокової музики — її живої присутності, дослідження і натхнення.
Захід проходить у партнерстві Національної філармонії України з Open Opera Ukraine та Національним будинком музики.
Барокова музика (стиль європейської музики в період приблизно між 1600 та 1750 роками) сьогодні стає все більш популярною у світі: її виконують у філармоніях Парижа і Берліна, на фестивалях у Відні, Единбурзі, Глазго, Утрехті, Чикаго, на великих сценах і в камерних залах по всьому світі.
У столиці Kyiv Baroque Fest вперше відбувся у 2023 році у форматі французької увертюри «Рамо / Бортнянський: Галантні Європи», започаткувавши концепцію поєднання української і європейської музики. Перша едиція у 2024 році зібрала аншлаги та утвердився як важлива подія у культурному житті Києва.
Однією з ключових ідей Kyiv Baroque Fest є посилення та оприявнення взаємозв’язків між Україною та іншими європейськими та світовими культурами, зокрема, участь у фестивалі музикантів з різних куточків світу, спільні освітньо-просвітницькі ініціативам, нові фестивальні формати.
Цьогорічна тема фестивалю — Take Five! — пропонує розімкнути простір ранньої музики і відкрити його для експериментів та несподіваних стильових з’єднань. Водночас, це нагадування про п’ять імен композиторів: Генріха Шютца, Георга Фрідріха Генделя, Доменіко Скарлатті, Йоганна Себастьяна Баха та Максима Березовського. Кожен із них — важлива постать в історії європейського бароко.
На фестиваль приїдуть всесвітньовідомі зірки барокової музики: Андреас Шолль (контратенор, Німеччина); Ансамбль Festina Lente (Італія); Хосуе Мелендес Пелае (корнетто, Швейцарія-Мексика); Хана Блажикова (сопрано, Чехія); Марек Топоровський (клавесин, орган, Польща); Ян де Вінне (флейта траверсо, Бельгія), Саломе Ґаслен (віола да гамба, Франція); Марк Кодл (барокова віолончель, Велика Британія/Польща) та ін.
Ідея Kyiv Baroque Fest — розкрити бароко не як музейну епоху, а як живу територію свободи, відкриту для діалогу з сучасністю. Тому на фестивалі не лише звучатиме музика, а й проводитимуться освітні події, присвячені як композиторам, так й тогочасній літературі, філософії, богослов’ю, історії читання, сучасній трактовці, постановкам опер та використанню барокової музики у кіно.
Цього року Kyiv Baroque Fest вперше співпрацює з українським інклюзивним брендом одягу FREEki, який створив дизайн мерчу для фестивалю, спробувавши передати специфіку музики через тканину, фактуру й деталі.
ПРОГРАМА ФЕСТИВАЛЮ
10 листопада
14:00 Музичний салон НФУ Лекція «Граційність у музиці: базова орнаментація від ренесансу до романтизму», Хосуе Мелендес Пелае (Швейцарія/Мексика).
Лекція відкриває фестиваль і знайомить слухачів із базовими принципами музичної орнаментації кількох епох європейського музичного мистецтва. Хосуе Мелендес Пелае — швейцарсько-мексиканський корнетист та дослідник ранньої музики, що поєднує історичну точність із живим виконавським підходом. Відвідувачі дізнаються про історичний контекст, технічні прийоми та роль прикрас у музичній мові минулих століть.
Вхід вільний за попередньою реєстрацією
18:00. Колонна зала НФУ Концерт «Відлуння співу корнетто». Дует M& J Meléndez, Хосуе Мелендес Пелае (Швейцарія/Мексика); Марія Морозова-Мелендес (Швейцарія/Україна)
Концерт поєднає голоси корнетто, двох органів і клавесина у поліфонічному плетеві переважно вокальних творів XVI–XVIII століть, сполучаючи оригінальні тексти із авторськими імпровізаціями, натхненними знанням історичних традицій та багаторічним досвідом ансамблювання.
Корнетто — інструмент, максимально наближений до людського голосу. Його тембр і вокальна артикуляція дозволяють передавати найтонші відтінки почуттів без слів, лише диханням і музикою. У програмі звучатимуть різноманітні, переважно вокальні, твори, що демонструють вибагливу незліченність мелодійних знахідок ренесансово-барокової музики, їхню здатність до часом парадоксальних перетворень, спонукаючи слухачів розширювати хронологічні межі власних плей-листів.
Вартість квитків: 400-1000 грн.
11 листопада
13:00. Музичний салон НФУ. Майстерклас Марека Топоровського (Польща)
Майстер-клас присвячено одним із ключових творів клавірного спадку Й. С. Баха — його інвенціям та симфоніям.
Марек Топоровський — польський органіст, клавесиніст, піаніст, диригент, викладач, дослідник та популяризатор ранньої музики, що поєднує історичну обізнаність із сучасними педагогічними підходами. Він поділиться зі студентами класів клавесина (С. Шабалтіної та О. Шадріної-Личак) Національної музичної академії України поради щодо техніки, стилістики виконання, розуміння та ймовірних інтерпретаційних підходів до цих хрестоматійних для клавірного репертуару творів.
Вхід вільний за умови реєстрації
16:00. Музичний салон НФУ Лекція Ольги Шуміліної «Творчість Максима Березовського у просторі української культури»
Одна з провідних дослідниць творчості Максима Березовського розкриє перспективи осмислення творчості митця у контексті української культури як невід’ємної частини загальноєвропейської. У своєму підході Ольга Шуміліна базується на вивченні автентичних джерел доби життя композитора, у такий спосіб спростовуючи міти, властиві його біографії та зафіксовані у численних джерелах.
Вхід вільний за умови реєстрації.
18:00. Колонна зала НФУ. Концерт «Березовський: звукова антологія творчості»
Концерт пропонує цілісно охопити спадок композитора — його світську музику (арії, скрипкову сонату, симфонію) та сакральні твори (шість духовних концертів). Це — live-версія однойменного релізу, презентованого у вересні 2025 року.
Виконавці: ансамбль Partes Open Opera Ukraine, Liatoshynskyi Capella: Orchestra Національного будинку музики, солісти: Олеся Люба (сопрано), Соломія Павленко (сопрано), Денис Сагіров (тенор), Сергій Гаврилюк (скрипка), Наталія Фоменко (клавесин), Тетяна Гречанівська (віолончель). Диригентка оркестру, лідерка та хормейстерка ансамблю Partes Наталія Хмілевська.
Вартість квитків: 300-750 грн.
12 листопада
12:00, Фоє НФУ. Бесіда Анни Гадецької і Марека Топоровського «Освіта в ранній музиці: ймовірні стратегії майбутнього»
Це перше відкрите інтерв’ю в межах цьогорічного фестивалю, що торкатиметься наявних форм та ймовірних стратегій навчання ранній музиці на різних освітніх рівнях. Це — спільна рефлексія, що має на меті охопити найбільш продуктивні способи отримання специфічних знань та навичок, що потребує досвід спілкування із музикою минулих епох. Бесіда буде цікавою всім, хто не байдужий освітньо-просвітницьким ініціативам у царині музичної культури.
Вхід вільний за умови реєстрації.
14:00. Музичний салон НФУ. Концерт студентів та випускників класу клавесина та старовинного ансамблю Львівської національної музичної академії імені Миколи Лисенка «Молоде бароко».
Цей концерт — перший у низці подій, що має на меті познайомити із молодими виконавцями, котрі нині опановують історично- поінформоване виконавство в різних вищих навчальних закладах України. Анна Іванюшенко — клавесиністка та дослідниця, що впродовж багатьох років натхненно розвиває ранню музику у Львівській музичній академії, очолюючи класи клавесина та старовинного ансамблю, — разом із вихованцями підготували програму барокової музики, яка дозволить ближче познайомитись із баченням та чуттям барокового спадку львівськими музикантами.
Виконавці: Аліна Капрій, Макар Войнаровський, Юлія Сасюк (клавесин), Михайло Солонченко (скрипка), Адріан Хрущ (віолончель), Денис Левитський (фагот).
Вхід вільний, за умови реєстрації.
16:00. Музичний салон НФУ. Бесіда Георгія Коваленка та Анни Гадецької «Тому, хто дарує перемогу»: про що промовляють духовні концерти Березовського»
Громадський діяч, богослов, філософ, православний священник Георгій Коваленко пропонує зануритись як безпосередньо у тексти, так і похідні багатошарові контексти біблійних першоджерел, що їх обрав для власних концертів Максим Березовський. Можливо, саме у них — джерело розуміння інтенцій та світоглядних роздумів композитора, що може розширити наше уявлення про значення цієї частини спадку Березовського.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ «Пісні витривалості та втіхи». Концерт Хани Блажикової (сопрано, Чехія) за участі Олени Жукової (клавесин, Україна); Юрія Дубинського (барокова скрипка); Марка Кодла (барокова віолончель, Велика Британія/Польща).
Хана Блажикова — світова зірка барокового вокалу, яку відрізняє глибина інтерпретації та дивовижна чистота тембру. Пропонована програма була спеціально розроблена Ханою для концерту в Києві. Її підтримка Україні виразно промовляє крізь вибрані твори двох барокових геніїв — Г. Ф. Генделя та Й. С. Баха. За її словами, композиції Баха несуть нам послання про те, що людська боротьба не марна, а усі пропоновані арії Генделя виражають захоплення стійкістю та силою Христа перед обличчям страждань і смерті.
Вартість квитків: 300-600 грн.
13 листопада
16:00. Музичний салон НФУ. Бесіда літературознавиці, дослідниці історії читання Галі Глодзь з директором Інституту святого Томи Аквінського Здіславом Шманьдою «Що ми робимо у храмі: сакральне і світське в барокових месах».
Доба бароко суттєво оновила сприйняття світу, що повсюдно позначилось і на релігійних практиках, і в мирському повсякденні. Спроба реконструювати ті часи з огляду на автентичні ідеї та думки європейських мешканців XVII–XVIII століття дозволить глибше зрозуміти дифузність барокового сприйняття та гостріше сприймати перетини духовного та мирського, слухаючи навіть суто релігійні композиції.
Вхід вільний за умови реєстрації.
18:00 Колонна зала НФУ. Концерт Марека Топоровського, (клавесин/орган, Польща) «Битва Давида з Голіафом». За участі Артема Замкова (барокова віолончель, Україна)
П’єса німецького композитора середнього бароко Йоганна Кунау, що дала назву концерту, промовисто окреслює головні ідеї програми, засвідчуючи у такий спосіб підтримку польського музиканта Україні.
Віддаючи шану Березовському у спеціально створених музикантом для клавіру та віолончелі обробках його Симфонії, Марек безпосередньо звертається і до пам’яті про одного з найважливіших українських митців у царині ранньої музики — Романа Стельмащука, десята річниця смерті котрого припадає на 19 листопада. У п’єсі сучасного українського композитора Івана Тараненка «Там і колись, тут і тепер» наче у вузол стягуються різні часи, щоб врешті перейти в біблійний вимір «Битви Давида з Голіафом», що звучатиме на великому органі Національної філармонії України.
Вартість квитків: 300-600 грн.
14 листопада
14:00. Музичний салон НФУ. Концерт студентів та викладачів класу клавесина та старовинного ансамблю Дніпровської музичної академії «Мандрівка старою Європою»
Разом зі своїми вихованцями та колегами, Наталія Фоменко — клавесиністка, органістка та дослідниця, що ініціювала створення клавесинного класу в Дніпровській академії та суттєво долучилася до розбудови ранньої музики в місті в цілому, — презентуватимуть музику чи не всіх європейських країн.
Виконавці: Юлія Петухова, Єлизавета Сайко (клавесин), Олексій Терновий (барокова лютня, гітара), Дмитро Запорожан (контратенор), Данило Коверя (скрипка), Юлія Дударенко (архилютня).
Вхід вільний за умови реєстрації
16:00. Музичний салон НФУ. Лекція Наталії Сікорської «Звукове полум’я Середземномор’я: родина Скарлатті»
Виконавиця та дослідниця ранньої музики Наталія Сікорська вже кілька років поспіль занурюється у хитросплетіння подій, пов’язаних із родиною Скарлатті, розкриваючи взаємозв’язки між політичним та художнім контекстами.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ Концерт «Messa per il Santissimo Natale» за участі ансамблів Festina Lente (Італія) та Partes Open Opera Ukraine (Україна)
Центральним твором програми стане меса Алессандро Скарлатті, написана у 1707 році, що вперше звучатиме в Україні за ініціативи та безпосередньої участі одного з найвідоміших італійських колективів ранньої музики — ансамблю Festina Lente. Основна мета музикантів — відновлення та презентація широкій публіці рідкісної неопублікованої музичної спадщини італійської музики різних століть. Нині увага ансамблю зосереджена саме на сакральній музиці — вони відшукують твори католицької традиції у державних та приватних архівах та виконують їх максимально наближено до автентичних обрядових практик.
Ансамбль Partes Open Opera Ukraine має подібне спрямування, адже від 2019 року системно досліджує сакральну традицію українського бароко в межах лабораторії Musica Sacra Ukraina, так само поєднуючи концертну практику із записами релізів рідкісно виконуваної або наново віднайденої української церковної музики.
Вартість квитків: 400-800 грн.
15 листопада
14:00. Музичний салон НФУ Концерт студентів та керівниці класу клавесина Київської муніципальної академії музики ім. Р.М. Глієра «MDCLXXXV або Constellatio V: Baroque Anniversary Stars»
Клавесиністка, піаністка та дослідниця Олена Жукова вже чимало років очолює клавесинний клас у Київській академії музики, повсякчас музикуючи у спільних проєктах зі своїми студентами. Програма цього концерту — значною мірою присвята цьогорічним ювілярам — Баху, Генделю, Скарлатті.
Виконавці: Єлизавета Грішина, Олена Курнос, Анастасія Матіяш, Наталія Бєлік, Марія Дудкевич, Ганна Зварич, Єгор Лук’янов, Олена Жукова
Вхід вільний за умови реєстрації
16:00. Музичний салон НФУ Лекція літературознавці, дослідниці історії читання Галі Глодзь «Усі книжки на світі: що і як читали в епоху бароко»
Нам може видаватися, що читання книжок — справа універсальна та незмінно однакова у всі часи. Але дослідниця саме історичних читацьких практик Галя Глодзь достеменно знає, що це не так. Цього разу зосередимось на бароковій добі, щоб спробувати наблизитись у відчуттях до текстів, ймовірних думок та фантазій ними інспірованих, властивих людям у XVII–XVIII століттях.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ Концерт Яна Де Вінне (флейта траверсо, Бельгія) та Київського камерного оркестру «Traversée XVIII: До Дня Короля Бельгії»
Ян де Вінне — один із найяскравіших віртуозів гри на флейті траверсо, музикознавець, майстер з виготовлення копій історичних інструментів, Засновуючись на підході історично поінформованого виконавства, він створив легендарний ансамбль Il Gardellino, який уже понад три десятиліття розкриває різнобарв’я європейської музики XVII–XVIII століть.
Концерт пропонує мандрівку до музичного світу переважно XVIII століття, що у ньому подорожі набули нових сенсів і позначились, зокрема, на біографіях відомих музикантів. У її центрі — флейта траверсо, дерев’яна попередниця сучасної поперечної флейти. Цей інструмент із м’яким «вокальним» тембром та елегантною конструкцією досяг піку популярності саме у XVIII столітті.
Захоплюючий діалог різних концертних форматів — оркестрового Третього Бранденбурзького концерту Й. С. Баха та траверсових Концертів Ф. Бенди та К. Ф. Е. Баха, — представить композиції різних стильових естетик XVIII століття з кульмінацією на «чутливому стилі».Київський камерний оркестр — колектив Національної філармонії України, відомий своєю майстерністю у виконанні музики різних епох, — гратиме у відповідному для репертуару строї — ля=415 ГЦ, щоб створити збалансований дует із солістом Яном Де Вінне.
Вартість квитків: 400-800 грн.
16 листопада
14:00. Музичний салон НФУ Концерт клавесинних класів Національної музичної академії України «Й.С. Бах: щирі поради любителям клавіра». INVENTIONEN UND SINFONIEN».
Концерт представляє найстарший клавесинний осередок, з якого ще наприкінці ХХ століття стрімко розгорнувся розвиток клавесинного виконавства. Мова про класи клавесина Національної музичної академії України легендарної Світлани Шабалтіної та її випускниці, а нині завідувачки кафедри старовинної музики Ольги Шадріної-Личак. На пропозицію фестивалю вихованці класів звернулися до чи не найбільш натхненного джерела клавірної музики всіх часів і всіх клавірів — інвенцій та симфоній Й. С. Баха
Виконавці: Паола Прокопенко, Марія Крюкова, Дмитро Шевченко, Ілля Базенко, Тиміш Мельник, Олександр Олійник.
Вхід вільний за умови реєстрації
16:00. Музичний салон НФУ Бесіда Анни Гадецької та Олени Савчук«Барокові опери: які, як, чому і для кого їх ставлять у світі (тенденції останнього десятиліття)»
З другої половини ХХ століття барокові опери почали стало займати місце в репертуарі спочатку європейських, а згодом і світових театрів та фестивалів. В останні десять-п’ятнадцять років ситуація в царині барокової опери дещо змінилася.
Більша свобода у відношенні до текстів, сміливе введення в партитури невластивих їм звучань і голосів, виразно проявлений потенціал формату semi-stage, часом епатажно дорога реконструкція історичних костюмів і інтер’єрів та, зрештою, цілісність художнього бачення того чи того режисера поза стильовою приналежністю драми, що втілюється — тенденції, на які звернули увагу програмна директорка Open Opera Ukraine Анна Гадецька та режисерка Олена Савчук.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ. Концерт Андреаса Шолл (контратенор, Німеччина) та Liatoshynskyi Capella: Early Music Ensemble Національного будинку музики«Music for a while/Музика на мить»
Цьогорічна програма Liatoshynsky Capella: Early Music Ensemble разом із Андреасом Шоллем має симетричну побудову: твори Перселла стануть опорами для смислового центру — музики Баха. Ця програма — певною мірою медитація з поступовим заглибленням, можливістю осмислення та саморефлексії і, зрештою, легким поверненням до повсякдення. Ця проста ідея втілена і в назві Music for a while: «Нехай музика на деякий час розвіє всі ваші турботи».
Вартість квитків: 400-800 грн.
17 листопада
12:00. Музичний салон НФУ. Бесіда Андреаса Шолля (Німеччина), Анни Гадецької, Романа Меліша «Освітня специфіка у царині ранньої музики»
Це друге відкрите інтерв’ю в рамках цьогорічного фестивалю, що торкатиметься наявних форм та ймовірних стратегій навчання ранній музиці на різних освітніх рівнях. Це — спільна рефлексія, що має на меті охопити найбільш продуктивні способи отримання специфічних знань та навичок, що потребує досвід спілкування з музикою минулих епох.
Вхід вільний за умови реєстрації
14:00–17:00. Музичний салон НФУ. Майстер-клас Андреаса Шолля (Німеччина)
Андреас Шолль вже вдруге проводить майстер-класи. Учасники, які пройдуть відкритий відбір, мають змогу відчути як музика перетворюється на мандрівку в найглибші екзистенційні досвіди.
Вхід вільний за умови реєстрації
16:00. Фоє НФУ. Розмова з композиторами-учасниками проєкту «Веркштат»
Протягом трьох місяців відібрані на open call композитори працювали над новими творами у форматі своєрідної ренесансної майстерні — з обговореннями, обміном думками одне з одним та ментором — німецьким композитором та дослідником Свеном-Інго Кохом, котрий у власній творчості системно переосмислює спадок ранньої музики. На зустрічі автори представлять слухачам твори та поділяться основними ідеями, що важливі для сприйняття та розуміння цієї нової музики.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ Концерт Наталії Сікорської, клавесин, тафель-клавір (Україна) та Романа Лопатинського, рояль (Україна) «Скарлатті і Скарлатті»
Доменіко Скарлатті — один із цьогорічної п’ятірки ювілярів. Його спадок давно належить різним клавірам та без упину грається як конкурсантами міжнародних змагань, так і досвідченими виконавцями з тривалим концертним досвідом. Ім’я Скарлатті для музикантів та меломанів — синонім витонченості та віртуозності, а його Сонати чи то Вправи становлять випробування вправності для виконавців на різних клавірах.
На концерті клавесиністка Наталія Сікорська та піаніст Роман Лопатинський зіграють сонати — знамениті і не дуже — на трьох клавірах: клавесині, тафель-клавірі та роялі.
Вартість квитків: 300-750 грн.
18 листопада
11:00–14:00. Музичний салон НФУ Майстер-клас Андреаса Шолля (Німеччина)
Продовження спілкування з Андреасом Шоллем учасників майстер-класів.
Вхід вільний за умови реєстрації
16:00. Музичний салон НФУ. Лекція Анни Гадецької та Олександра Островського «Lascia ch'io pianga Генделя у кіно»
Розмірковуючи над популярністю та «живучістю» арії Альмірени з другого акту опери «Рінальдо» «Lascia ch'io pianga» у кінематографі, лектори задались питанням: чи є щось спільне у всіх цих історіях, розказаних різними режисерами і у різних жанрах, але із залученням однієї й тієї самої музики? І з подивом визнали, що «Lascia ch'io pianga» повсякчас пов’язана з досвідом тілесних трансформацій, лімінальними психоемоційними станами та відсилає до болісних спогадів про агресію і насильство.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ Концерт «На 3 та на 4» Київського камерного оркестру, диригентка Наталія Стець.
Програма концерту пропонує вслухатись у те, як одне й те саме може змінюватись, не втрачаючи при цьому впізнаваності. Саме так скрипковий концерт Вівальді перетворюється у Баха на концерт для чотирьох клавесинів. Часом неоригінальний твір дозволяє реконструювати унікальний первинний задум, що за тих чи тих обставин було загублено, як у випадку з До-мажорним Концертом для трьох клавірів Баха, який, ймовірно, є версією його ж втраченого потрійного скрипкового концерту.
Солісти: Наталія Фоменко (клавесин), Ольга Шадріна-Личак (клавесин), Олена Жукова (клавесин), Варвара Турта (клавесин), Андрій Павлов (скрипка), Кирило Бондар (скрипка), Андрій Стьопін (скрипка), Олексій Колесник (скрипка).
Вартість квитків: 300-750 грн.
19 листопада
16:00. Музичний салон НФУ Лекція Іллі Фетисова «Які з українських народних пісень могли звучати в епоху бароко»
Етномузиколог, невтомний практик з навчання автентичним фольклорним пісням і танцям, один із засновників відомого гурту «Божичі» Ілля Фетисов розповість про ймовірність звучання тих чи тих українських народних пісень у барокову добу.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ. Концерт Саломе Ґаслен, віола да гамба (Франція) «La part des anges / Частинка янголів»
Саломе Ґаслен — яскрава представниця нового покоління музикантів, яка відкриває слухачам нове життя віоли да гамба. Лауреатка численних відзнак та володарка престижної нагороди Victoire de la Musique Classique у номінації «Відкриття року — інструменталістка», вона паралельно навчалася музиці та сучасній літературі.
Вартість квитків: 400-700 грн.
20 листопада
16:00. Музичний салон НФУ. Лекція Віталія Вишинського «Pro baroque у не-baroque композиції»
Композитор, дослідник, викладач та культуртрегер Віталій Вишинський на власному досвіді неодноразово переконувався у тому, що рання музика — джерело для навчання, віддзеркалення унікально різноманітного людського досвіду і неосяжний лексикон того, що є універсальним звуковим словником європейської музичної традиції. Як навчитися витлумачувати ці старі і часто майже забуті музичні мови в умовах сучасного світу звукового безмежжя — він розкаже на лекції.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ. Концерт «Baroque Core» Ольги Жукової (барокова віолончель/спів), Артема Замкова (барокова віолончель), Юрія Дубинського (барокова скрипка), Андрія Чопа (альт), Ольги Шадріної-Личак (клавесин)
Музикантів, які природно пульсують у вимірах бароко-н-ролу, приготували програму, що у ній би час відчувався буквально як фізичне втілення ідеї свободи. Отже, цей концерт про музику поза стилями чи епохами.
Вартість квитків: 300-750 грн.
21 листопада
16:00. Музичний салон НФУ. Бесіда Анни Гадецької та Остапа Українця «Бароковість в «Алхімічному діарії”»
Автор «Твоєї підпільної гуманітарки» — письменник, перекладач та військовослужбовець Остап Українець, створюючи свій палімпсест, точно занурювався не лише у теологію та антикварні книги рецептів. Якою мірою у музику, звучання, звуки та інструменти — відвідувачі дізнаються на зустрічі з автором.
Вхід вільний за умови реєстрації
18:00. Колонна зала НФУ Концерт-закриття. Веркштат/Werkstatt
Фінальною подією стане концерт світових прем’єр, адже всі твори, що звучатимуть, поставали у процесі створення фестивалю і дозріють у вигляді живого звучання саме на закритті Kyiv Baroque Fest-2025. Це — спільний проєкт Центру музики молодих та Національної філармонії України.
Учасники «Веркштату» у процесі роботи міркували над питаннями про те, яким міг би бути український ренесанс, якби він відбувся у нашій історії? Чи яким би був його музичний вимір? Чи можливо його уявити, спираючись на суміжні музичні традиції?
Протягом трьох місяців молоді композитори працювали над новими творами, у яких з різних традицій і практик конструювали можливе звучання українського відродження.
Виконують Київський камерний оркестр за участі запрошених солістів-інструменталістів, диригентка Наталія Стець, ментор Свен-Інго Кох (Німеччина).
Вартість квитків: 400-800 грн.
Адреса: Національна філармонія, Володимирський узвіз, 2
Вартість абонемента: 5880 грн.
Читайте також:
- Бароко, голос Криму та класика: концерти листопада у столичній філармонії. В останній місяць осені, що вирізняється похмурістю, серця меломанів зігріє академічна музика. Для поціновувачів прозвучать твори різних композиторів та епох.
Марія КАТАЄВА, «Вечірній Київ»