Олександр Мурашко. Кольорові модуляції: у Києві відкрилася ювілейна виставка

Нещодавно у Національному художньому музеї України (NAMU) розпочався масштабний мистецький проєкт «Олександр Мурашко. Кольорові модуляції», присвячений до 150-річчя від дня народження митця.

Подія зібрала численних гостей, що вкотре підтверджує незгасний інтерес до постаті одного з найяскравіших представників українського модернізму. Це перша персональна виставка Мурашка в NAMU за останні 25 років.

Експозиція об’єднує близько 50 творів живопису та графіки з колекції музею, охоплюючи всі основні етапи творчого шляху митця — від раннього «Натюрморту» (1892), першої відомої олійної роботи, до експресивної «Жінки з квітами» (1918), що стала його останнім великим твором.

Олександр Мурашко народився в Києві 1875 року, виріс у родині, тісно пов’язаній з мистецтвом: його вітчим Олександр Мурашко-старший був іконописцем, а дядько — Микола Мурашко — засновником Київської рисувальної школи. Саме в цій школі юний Олександр зробив перші кроки в живописі, а згодом продовжив навчання в Петербурзькій академії мистецтв. Його ранні роботи позначені академічною точністю, але вже на початку ХХ століття він активно експериментує з імпресіоністичними техніками, кольором і композицією.

Мурашко був не лише талановитим митцем, а й реформатором українського мистецтва. Один із перших, хто заговорив про потребу створення національної художньої академії, він став співзасновником Української академії образотворчого мистецтва. Його учні — майбутні зірки українського живопису — згадували його як вимогливого, але натхненного наставника, який умів пробудити віру в силу мистецтва.

Його полотна — від «Дівчини в червоному капелюсі» до «Похорону кошового» — здобували нагороди на міжнародних виставках у Мюнхені, Парижі, Венеції. Та попри успіхи за кордоном, він повернувся до Києва, де його життя трагічно обірвалося в 1919 році — вбитий агентами ЧК у розквіті творчості.

«Олександр Мурашко — це художник, який постійно перебував у пошуку: змінював манеру, експериментував із засобами виразності, реагував на виклики часу. Його творчість можна розглядати й в контексті аналітичного реалізму XIX століття, і як частину модернізму XX століття. Але для нас надзвичайно важливо не втрачати український контекст — його зв’язки з митцями з різних регіонів, вплив школи Миколи Мурашка, його дядька, і ту роль, яку він відігравав у формуванні національного мистецького середовища», — зауважують кураторки проєкту Марина Дроботюк та Леся Толстова.

За їхніми словами, у мистецькому просторі акцент зроблено на провідних засобах художньої мови митця: силуетності постатей, виразній пластиці обличчя, кольорових контрастах і грі світла контражуру.

Виставковий простір оформлено з урахуванням особливостей кожного періоду творчості митця: кольори стін, освітлення та композиція залів допомагають глядачеві зануритися в атмосферу кожного етапу.

Значну увагу приділено також маловідомим роботам митця, які рідко експонувалися, але є ключовими для розуміння стилістичної та емоційної глибини цього неперевершеного майстра.

Серед них — «Портрет пана Петрова», «Сутінки. За столом», ефектні зображення Адріана Прахова та Віри Дитятіної, а також низка віртуозних малюнків, виконаних у техніці сангіни й пастелі.

Чи не вперше глядачі зможуть відкрити для себе красу кольорових сполучень незавершеної картини «У човні» та іншого твору «Дівчина в жовтій хустці». Не залишаться непоміченими ані крихітний шедевр — ескіз до «Сутінків», ані низка вишуканих акварелей, що раніше не експонувались і не були опубліковані.

Після перемоги колектив мріє реалізувати масштабний міжмузейний проєкт, залучивши роботи з музеїв Львова, Одеси, Харкова, а також із тимчасово окупованих територій — Луганська, Сімферополя, Лубен.

Щонеділі в рамках виставки відбуватимуться кураторські та авторські екскурсії, лекції музейників і науковців, присвячені новим дослідженням, реставрації, родині Мурашка та культурному контексту кінця XIX — початку XX століття.

Найближча подія — лекція мистецтвознавиці та дослідниці спадку художника Дар’ї Добріян відбудеться вже цієї неділі 26 жовтня о 14:00. Вона розповість про життєвий і мистецький шлях художника, який здобув визнання у провідних мистецьких столицях Європи, але повернувся до рідного Києва, де його кар’єра трагічно обірвалася в період творчого розквіту.

Музейний лекторій: повний квиток — 250 грн, пільговий (студенти, школярі, пенсіонери) — 150 грн.

Деталі відвідування заходу можна знайти за посиланням.

Також завтра 22 жовтня в музеї представлять каталог виставки, а також нове видання — «Микола Мурашко. Епістолярна спадщина», підготовлене Інститутом, упорядниця — Олеся Толстова.

Виставка «Олександр Мурашко. Кольорові модуляції»

Коли: до 25 січня 2026 року, музей працює у четвер, п’ятницю, суботу та неділю з 12:00 до 18:00.

Де: Національний художній музей України (вул. Михайла Грушевського, 6, службовий вхід із тильного боку будівлі).

Вартість квитків: повний квиток — 150 грн, пільговий (школярі, студенти, пенсіонери) — 100 грн, для військових вхід вільний.

Музейний лекторій: повний квиток — 250 грн, пільговий (студенти, школярі, пенсіонери) — 150 грн.

***

Нагадаємо, що до ювілею митця у Музеї історії Києва продемонстрували його роботу — Портрет Георгія Шлейфера.

До теми: Геній українського модерну: 150 років Олександрові Мурашку.

Тетяна АСАДЧЕВА, «Вечірній Київ»